Lamondance cultive la prise de risques créatifs

La compagnie Lamondance sera le 20 avril au Scotiabank Dance Centre, dans le cadre de la série Découvrez la danse ! du Centre de la danse de Vancouver. Au menu, une œuvre intitulée How it ends du directeur artistique Davi Rodrigues sur le thème de la dépendance et une nouvelle création de la chorégraphe autochtone basée à Toronto Jera Wolfe, mettant en valeur les talents de la nouvelle génération.

Ces œuvres viennent enrichir le large répertoire de cette troupe qui compte, depuis sa fondation, 78 commandes de nouvelles créations. Son directeur artistique met un point d’honneur à commander des chorégraphies audacieuses et inventives. Il se réjouit de la réputation de sa compagnie notamment pour ses programmes de formation en danse contemporaine destinés aux artistes en herbe qui font leurs premiers pas dans leurs carrières professionnelles. Cela permet à cet organisme à but non lucratif d’attirer des danseurs talentueux de partout au Canada et d’outre-mer et de forger des interprètes fins, d’un esprit aiguisé et hautement expressifs.

Danseuse Oksana Maslechko. | Photo par Adrian Ortega

Pour Davi Rodrigues, la promotion de l’excellence artistique au sein de sa compagnie passe par l’incitation de ses artistes à prendre des risques créatifs. Chaque saison, les danseurs ont la possibilité de s’auto-chorégraphier une nouvelle œuvre qui sera interprétée avec costumes et éclairages.

Aussi, le directeur souligne l’importance des échanges culturels avec diverses communautés artistiques aux niveaux local, provincial, national et international. Il affirme que les bourses d’études offertes permettent à Lamondance d’offrir une expérience interculturelle unique aux danseurs du programme.

Tout a commencé au Brésil…

À l’origine de cette entreprise, une commande de la directrice artistique du Séminaire international de danse de Brasilia, Gisele Santoro, qui avait chargé, en 2008, Lamondance qui se produisait à cette époque comme collectif, de créer le spectacle RED. Cette création sera présentée, par la suite, au Théâtre national Claudio Santoro de Brasilia, l’un des théâtres les plus importants du Brésil.

Le succès de cet performance a incité Hayley Walker et Charlie Costello de RNB Dance à aller de l’avant avec l’idée de créer un programme de formation en danse. En 2009, Monica Proença et Lara Barclay fondent Lamondance avec comme mission d’aider les danseurs débutants à faire la transition vers le monde de la danse professionnelle. Pendant les dix premières années, la compagnie a évolué sous la bannière de RNB Dance and Theatre Arts, un organisme à but non lucratif basé à Vancouver Nord. En juin 2019, Lamondance a été incorporée en tant que Lamondance Arts Society. Davi Rodrigues a intégré la compagnie en 2010 en tant que co-directeur. Depuis 2014, cet artiste d’origine brésilienne assure la direction artistique avec comme mandat de veiller au rayonnement de la compagnie et à la consolidation de son identité artistique distinctive.

Actuellement, Lamondance est une compagnie de douze membres dont cinq postes sont en apprentissage. Sa saison s’étend de septembre à juin et les danseurs sont tenus d’assister à tous les cours et répétitions. L’entreprise fonctionne séparément du programme de formation, mais il existe des possibilités de collaboration tout au long de la saison. Les danseurs bénéficient de cours quotidiens de conditionnement physique ainsi que de cours de technique en ballet, gaga, improvisation ou danse contemporaine. Parmi les moments forts du parcours de Lamondance, soulignons ses tournées au Canada et au Brésil avec ses spectacles RED (2009), Human (2013) et Spark (2016), sa participation au Festival Tanzart à Nordhausen (Allemagne) en 2011 avec la chorégraphie Terra Arrida signée Monica Proença. Plus récemment, la compagnie a clôturé le Festival international de danse de Vancouver 2021 en interprétant Before Dawn de Davi Rodrigues.

À noter que Lamondance présente les 2 et 3 juin au BlueShore Financial Centre de l’Université Capilano, son spectacle The Things That Dreams Are Made Of avec au programme de nouvelles œuvres d’Anya Allegra, CAMP Collective, Margarida Macieira et Davi Rodrigues. Cette production se veut une invitation à une réflexion profonde sur le rêve par des chorégraphies alliant poésie, mises en scène spectaculaires et danses audacieuses. Pour la direction de Lamondance, ces nouvelles expérimentations artistiques explorent l’équilibre délicat entre la réalité et l’illusion, entre le rêve et sa réalisation. Avec comme ambition de permettre au public une expérience immersive transformatrice dans un monde de possibilités, inspiré par les différentes histoires que relatent les chorégraphies.

Pour plus d’information visitez : www.lamondance.com